Fina cortesía de Apdayc
29 DE OCTUBRE
JOAQUÍN MARIÁTEGUI DE ASCASUBI. 1979. Autor, compositor, guitarrista y exdirector del grupo de fusión Bareto, del que fue uno de sus fundadores. Actualmente, lidera Los Calypsos, agrupación instrumental que fusiona reggae, ska y jazz. También ha desarrollado su faceta de guitarrista en Oriente Trío, proyecto que explora
Creador de “Dime por qué no”, «Matagalán», «Óyeme» y «Ves lo que quieres ver». En coautoría con Rolo Gallardo compuso «Camaleón» y «La voz del Sinchi».
30 OCTUBRE
VÍCTOR CASAHUAMÁN BENDEZÚ. 1949. Autor, compositor, guitarrista y figura estelar de la cumbia peruana. Creador del grupo Celeste, que tuvo en sus filas a Lorenzo Palacios Quispe “Chacalón”.
Entre sus creaciones: “Amor clandestino”, “Como un ave”, “Callejón”, “Gaviota”, “Junto al mar” y el clásico “Viento”. El maestro Casahuamán es un convencido que la música tropical peruana debe llamarse “Chicha”. Él se autodenomina descubridor de Chacalón y quien le puso el apelativo.
APDAYC lo ha reconocido con un Diamante Musical por su tema “Viento”, con una Esmeralda Musical por “Pobre soy” y con Jades Musicales por “Junto al mar” y “Gaviota”. Además, ha recibido una Musa de Platino de APDAYC en reconocimiento a su trayectoria como compositor.
ALFREDO SILLAU VALDEZ. 1966. Guitarrista, cantante y compositor peruano, exintegrante de la agrupación de rock Nosequién y los Nosecuántos. Es autor de “Kagen Von Risen” y coautor, junto a Fernando Ríos, de “Las Torres”, uno de los temas más representativos del rock peruano de los años noventa, cuya letra satiriza la situación política y social del país en aquella época. Fue, además, el intérprete original de esta canción. En coautoría con Raúl Romero, Pablo Boner y Fernando Ríos participó en la creación de “Ballena azul” y “Operativo calzón”. En 2023 volvió a los escenarios junto a antiguos integrantes de la banda, reunidos bajo el nombre de Los Nosecuantos. APDAYC lo reconoció con una Esmeralda Musical por su composición “Las Torres”.
31 DE OCTUBRE
DÍA DE LA CANCIÓN CRIOLLA. Honremos a todos los compositores que ha dado nuestra música criolla.
ROBERT ARMAS HECHAVARRíA. 1973. Autor, compositor, pianista y director de orquesta nacido en Cuba. Dirigió Los Conquistadores de la Salsa. Entre sus creaciones: “Amada mía”, “Enamorado de la Habana” (en coautoría con Michel Robles) “Te quedaste sola” y “Te saqué la vuelta”. Y en coautoría con Luis Padrón del éxito “Te veo fururú farara”. Ha dirigido el grupo 5ta. Skala de música tropical cumbia fusión y actualmente Robert Armas y su Tumbao Cubano.
APDAYC ha reconocido a Robert Armas con un Jade Musical por su canción “Tu recuerdo en mí”.
ELOISA ANGULO MANCILLA +. 1919. Nació en el Callao el 31 de octubre. Cantante y autora, conocida como la “Soberana de la Canción Criolla”, una de las voces representativas de la música costeña peruana. Inició su trayectoria artística en los años treinta integrando, junto a Margarita Cerdeña, el dúo Las Criollitas, que debutó en el Teatro Royal del Rímac. Destacó por sus interpretaciones de “El Payandé”, “Ocarinas” y “Las madreselvas”. Entre sus obras registradas figuran “Mi despedida”, “Caramba, caramba”, “Qué más da”, “Anhelo de retorno” y “Escucha Chile”, esta última junto a Chabuca Granda. En 2020, Google le dedicó un homenaje por el Día de la Canción Criolla, coincidiendo con el aniversario de su nacimiento. Falleció el 30 de octubre de 1991.
TILSA LOZANO SIBILA. 1982. Modelo, presentadora de televisión, empresaria y figura del espectáculo peruano. Alcanzó notoriedad por su participación en programas de entretenimiento, concursos televisivos y espacios de telerrealidad. También incursionó en la música con el tema “Soy mucho para ti”, una pachanga realizada junto a DJ Peligro, en la que figura como autora con participación en los derechos de la composición.
1 NOVIEMBRE
MARCOS MAIZEL MESÍAS. 1976. Autor, compositor, guitarrista y director musical de Uchpa, agrupación pionera en la fusión del rock y blues con el quechua y las expresiones musicales andinas. Su trabajo ha sido fundamental en la construcción de la identidad sonora del grupo, incorporando instrumentos tradicionales como el waqrapuku y el violín andino. En 2025 participó en el documental Uchpa, la película, dedicado a la trayectoria de la agrupación. Entre sus composiciones figuran “Allichakusaq”, “Danzaq”, “Hoja de coca” y “Kusi kusun”.
2 NOVIEMBRE
DIEGO BERTIE BRIGNARDELLO +. 1967. Cantautor y actor de cine y televisión. Creador de “El ángel azul”, “La ansiedad desbocada”, “Días de furia”, “La noche”, “Sangre corre por mi piel” y en coautoría con Gonzalo Polar de “Qué difícil es amar”. En los 80’s integró el grupo Imágenes. Falleció el 5 de agosto del 2022.
GLENN RANDY MATOS MÁRQUEZ. 1980. Conocido como Randy Matos. De Chimbote. Autor, productor y director de música tropical. Creador de “A bailar con Explosión”, “Qué quieres de mí”, “Sólo recuerdos” y “Tanto tiempo solo”. Sus canciones han sido grabadas por Marina Yafac, Tony Rosado y el Grupo 5.
BRUNO MACHER NESTA. 1975. Autor compositor y director de la orquesta de salsa Sabor y Control. Ha extendido su propuesta a la fusión con instrumentos peruanos.
Creador de “Alta peligrosidad”, “Barrio bendito” “El Bravo”, “Cuchillo en los ojos”, “La calle está sabrosa” y “Te están persiguiendo”. Director y musicalizador de la película “Joe Pecado”.
SAMIR GIHA STAGNARO. 1962. Cantante, compositor y empresario peruano, conocido artísticamente como Samir. Alcanzó popularidad a fines de los años ochenta y comienzos de los noventa con canciones como “Si hubiéramos hablado” y “Sigue mi ritmo”, difundidas ampliamente por la radio y la televisión nacional. La primera fue compuesta en coautoría con Iván Raffo Lazarte, mientras que la segunda es de su exclusiva autoría. Posteriormente, se desempeñó como ejecutivo discográfico y fundó su propia empresa musical. En años recientes retomó las presentaciones junto al grupo Los Walkman. Actualmente, destaca también como fundador de Cacaosuyo, empresa peruana de chocolates reconocida internacionalmente.
3 NOVIEMBRE
CLEMENTE VILLALOBOS LEIVA. 1960. Autor, compositor y director de la agrupación Inca Son, reconocida en el extranjero por su música y danzas andinas. Ha desarrollado su carrera en Estados Unidos y Europa con muchos reconocimientos.
Creador de “Cholita Tania”, “Guerrero inca”, “Mariposa linda”, “Regreso a mi país”, “Sirena bella” y “Viaje a la montaña”. Participó representando al Perú en el Mundial Rusia 2018.
Dirige la Casa de la Cultura Inca Son Ascope.
LUIS MOLINA HOSTIA +. 1910. Autor y guitarrista de música criolla. Sus letras reflejaban situaciones reales de la vida, como “El tísico”, inmortalizada por los Embajadores Criollos. El vals narra la situación de un hombre enfermo de tuberculosis que, desde una cama de hospital, pide a su amada que no lo bese para evitar contagiarla.
La composición refleja una realidad especialmente dolorosa del Perú de la primera mitad del siglo XX, cuando la tuberculosis tenía una elevada mortalidad y afectaba particularmente a los sectores populares.
También citamos entre sus composiciones: “Sacrificio de una madre”, “El responsable”, “Te odio” y “Tu triste humillación”. Falleció el 3 de abril de 1985.
JAVIER RECUENCO MURILLO. 1944. Cantautor, compositor y periodista peruano, cuya obra musical abarca diversos géneros, entre ellos el tango, el vals, el pasodoble, la zamba argentina y los ritmos tropicales. Es autor de “A Fortunata”, “Fue en la ribera”, “Quiero tener un poco más de ti”, “Tristeza gitana”, “Viejos muchachos” y “Corazón latinoamericano”. También ha compuesto “Una pequeña canción para Vanessa”, “María Luisa” y “Viejo cantar”. Presentó el disco Variedades, una producción que reúne composiciones de su autoría y refleja su interés por distintas expresiones de la música latinoamericana.
4 NOVIEMBRE
PORFIRIO VÁSQUEZ APARICIO †. 1902. Nació en Aucallama, Huaral. Compositor, cantante, guitarrista, decimista, bailarín y cajonero, conocido como el Patriarca de la Música Negra del Perú. Destacado cultor del festejo, el zapateo, el alcatraz y la marinera limeña, contribuyó al rescate y difusión de las tradiciones musicales afroperuanas. Fue profesor de danza y guitarra en la primera academia folclórica de Lima y maestro de importantes exponentes de nuestra música. Es creador de “Burlona”, “Los ñorbos”, “Soy la redondez del mundo”, “Un amor me está matando” y “Vivo sufriendo”. Formó el conjunto “Porfirio Vásquez y sus hijos”, prolongando su legado artístico a través de nuevas generaciones. Falleció el 26 de setiembre de 1971. En 2021 fue distinguido póstumamente como Personalidad Meritoria de la Cultura.
FÉLIX FIGUEROA GOYTIZOLO +. 1931. Autor, compositor, médico cirujano y ex presidente de APDAYC.
Creador de “Amor y más amor”, “Cárcel de amor”, “Dar”, “Estoy enamorado”, “Más allá del amor” y de la clásica polca “Perú campeón”, compuesta para la selección peruana en México 70.
APDAYC lo ha reconocido con un Diamante Musical por “Perú Campeón”, una Esmeralda Musical por “Perdón por adorarte” y un Estímulo Musical por “Aunque me odies”. Falleció el 8 de diciembre del 2012.
CARLOS BAQUERIZO CASTRO +. 1921. nació Carlos Baquerizo en el distrito de Sicaya, Hermoso Valle del Mantaro, departamento de Junín. Autor, compositor y director musical de agrupaciones como Los Demonios del Mantaro, Los Románticos de Sicaya y Aurora Andina. Ejecutaba la armónica y su estilo era una mezcla de cumbia con elementos del folclor andino.
Creador de “Amor prisionero”, “El chivillo”, “Flor de los andes” y el clásico “La chichera”, tema que se popularizó en Colombia por Los Golden Boys y también ejecutado por el director de orquesta Ray Conniff.
Como bien anota el sociólogo Santiago Alfaro, don Carlos Baquerizo fue el primero en peruanizar la cumbia colombiana. APDAYC lo distinguió con un Diamante Musical por su obra «La chichera» y «Por una miranda mereció una Esmeralda Musical. Falleció el 2 de febrero del 2016.
CARLOS SACO HERRERA. 1897. Compositor, pianista y guitarrista nacido en el Callao, considerado uno de los forjadores de la música criolla peruana. Entre sus composiciones figuran “La caída del sol”, “Las cautivas”, “Claro de luna”, “Cuando el indio llora”, “Suspiros” (nada tiene que ver con la canción del mismo nombre de Pedro Bocanegra) y “El zorzal”. Su obra abarcó diversos géneros musicales, incluido el fox-trot y el jazz, evidenciando su versatilidad creativa. En 1924, su composición “Suspiros” ya figuraba en El Cancionero de Lima, testimonio de su presencia en la música popular de la época. Falleció el 18 de febrero de 1935.
JANIO CUADROS ROLDÁN. 1972. Compositor, guitarrista y productor musical de rock y música electrónica. Sus inicios fueron en el mundo del metal extremo, integrando la banda Mortem en los 90. Posteriormente, comenzó con la producción de bandas hasta acercarse a la electrónica mezclada con ritmos andinos. Tiene temas en coautoría con Chano Díaz Limaco y Gino Neyra, como “Amapola”, “Ayarachi”, “Desfile inka”, “Kutimuy” y la versión del clásico “Poco a poco”, de los autores bolivianos Orlando Rojas y Mario Núñez. Con Tavo Q tiene el tema “Suquilapago”.
5 NOVIEMBRE
ESTANISLAO MEDINA PALOMINO +. 1905. Conocido artísticamente como Tany Medina, fue un destacado arpista ayacuchano y uno de los grandes difusores de la música andina peruana. El 28 de junio de 1930 realizó la primera grabación conocida del huaino tradicional “Adiós pueblo de Ayacucho”, considerado un himno de la identidad ayacuchana, cuya autoría permanece sin determinar. Integró la Estudiantina Típica Ayacucho y llevó el sonido del arpa peruana a escenarios de Chile, Bolivia, Argentina, Paraguay y Venezuela. Su interpretación de este emblemático huaino evoca la nostalgia de quienes parten de su tierra y mantienen viva la esperanza del retorno. Falleció en febrero de 1979.
